「Multiplicitys」アートショーは小さいながらも迫力があります

何: 多重性: マリリン・ディジケスとクリス・エクストランドによる作品

どこ: 230 Lakeville St.、SMART 駅にあります。

いつ: ショーは 3 月 11 日まで開催されます。ギャラリーの営業時間は金曜日と土曜日の午後 1 時から 4 時までです。

情報: Petalumaartscenter.org

糸、枝、絹、草、羊毛、小枝など、すべてが素晴らしいエネルギーを感じながら織り込まれた内臓の質感が、現在ペタルマ アート センターで 3 月 11 日まで開催されている展覧会「Multiplicitys」の原動力となっています。カリン・ジェイコブスが企画した小規模ながらインパクトのあるショーでは、マリリン・J・ディジケスの絵画がクリス・エクストランドの力強い黒炭作品と対比されています。

センターのコンパクトな第 2 ギャラリー スペースに入ると、2 人のアーティストの熟練度が明らかです。右側には、多数の色の糸のかせを描いたディジケスの 3 つの絵画があり、左側には、エクストランドによる、鳥の巣を描いた力強く生き生きとした木炭画が 3 つあります。

「面白いことに、これはほぼ同じコインの裏表のようなものです」と芸術センターのエグゼクティブディレクター、ジェイコブスは言う。 「一見したところ、これ以上の違いはありませんでしたが。」

「Multiplicitys」のきっかけは収集というアイデアであり、このショーは、同じく 3 月 11 日まで開催される 18 人のペタルマンの多様なコレクションに焦点を当てた、センターの大規模な展示会「ペタルマ コレクツ」を補完するものでした。

「大きなギャラリーで非常に興味深いテーマが進行していたので、たとえそれが多少抽象的であっても、それを結び付ける方法を見つけたいと思いました」とジェイコブスは言います。

彼女の説明によれば、巣とは、鳥たちが自らの生活環境を作り出すという明確な目的を持って集めた小枝やその他の自然の構成要素の集合体であるという。

「そして、糸の絵では、それぞれのかせは、一緒に織られている多くの糸を表しています」と彼女は言います。 「かせはそれ自体同じようなものの集合体ですが、より小さなものの集合体でもあります。」

ショーのタイトル「Multiplicity」は、ジェイコブスが作品から引き出した多くの乗数を指します。

「糸のそれぞれのかせは n 次まで 1 本の糸です」とジェイコブズは言います。「かせ自体はグリッド上で複数化されており、一連の [絵画] 自体は同じイメージの異なる色の複数でした。」

3 つの巣の絵は、エクストランドの現在の作品のほぼすべてを表す、より大きなシリーズに属しています。

「クリスは巣の画像を私に送り続けました。巣の画像がたくさんあったからです」とジェイコブズさんは言います。 「作品全体として、グループ化から美学を引き出すことができますが、私にとってそれぞれの作品には独自の個性があります。複数のアイデアのように感じました。」

ギャラリー空間を本当に生き生きとさせるのは、その質感です。

マリリン・ディジケスの糸の束にある豊かな虹色は、それ自体が魅力的ですが、セヌリエの抽象アクリルを使用することで、形状に本当の定義を与え、それぞれのかせが実際に触ったときの感触を視聴者に感じさせることができます。 。 これらのアクリル絵具はチップが取り付けられたポーチに入っており、絞り袋でケーキに装飾を施すのと同じように絵の具を塗ります。 アンゴラ、シェニール、アランウール、金属繊維などの感触を感じることができます。 目にも美味しいお料理です。

50年以上絵を描き、世界中で展覧会を行っているディジケスさんは、ほぼ10年間、これらの糸のかせを描くのを待っていました。

「それは私の夫から始まりました。彼はニューヨーカー誌の執筆コンテストで高山地域への無料旅行を獲得し、私たちはミュンヘンに4日間滞在しました」とディジケスは説明します。

その間に彼らは毛糸店を訪れました。

「それは私が今まで見た中で最も信じられないものでした」とディジケスは叫んだ。 「そこには毛糸でできた巨大な壁があり、その壁を動かすと、さらに毛糸が使われた別の壁ができました。すべての色が調和していて、とても美しかったです。これを描けると思ったのですが、自信がありませんでした」私だったらどうするだろう。」

何年も後、ディスキースさんが思い描いたテクスチャを作成する方法を見つけたのは、何年も後、ライリー ストリートのアート ストアでセヌリエの抽象アクリルを展示するデモンストレーションに参加したときでした。 彼女が無数の色で実現する隆起した渦巻き、くねくね、フリル、もつれは、その技術において独特であり、彼女は水平に、時には逆さまに作業する必要がありました。

「色は私の好みなので、自分が計画していたものを本当に表現できたように感じました」とディジケスは言います。 「色を感じるのは、私が暖色系の色、寒色系の色、そしてその両方を使った作品を描いた理由です。私の世界は色を扱い、それについて考えることであり、それが私を 50 年以上絵を描き続けさせているのです。」

対照的に、クリス・エクストランドの鳥の巣を描いた 3 つの大きな作品は、白い紙に木炭で描かれています。 実物よりも大きな巣はそれぞれ白で囲まれています。

「私は白黒で仕事をするのが大好きです」と訓練を受けた風景画家で版画家のエクストランドは言います。 エクストランドさんは5年間巣を描き続けています。 モデルには人々が持ち寄った本物の巣を使用しており、一時は50～60個も集めたという。

「私が作業している巣にはそれぞれ独自の個性があります」とエクストランド氏は説明します。「ですから、美しい白い画用紙のネガティブスペースにその巣を配置する場所は、巣自体の感情的な性質を本当に表現しています。 」

彼女が最初に巣に興味を持ったのは、巣自体の建築物でした。 「ある程度のエネルギーと遠心力、そして線の複雑さを持ったオブジェクトを探していました」とエクストランド氏は言います。

時間が経つにつれ、彼女は巣作りの複雑さと巣作り者の本能的なスキルに深い敬意を抱くようになりました。

「ある物体について本当に知りたければ、それを何度も何度も描き始めるだけです。私が巣を描いたり、人々が私に巣をくれたりするうちに、私はその建設者に本当に興味を持ちました。巣が作られる、それがどのように構築されるか、それは非常に曖昧で形のないものから始まります。」 エクストランド氏は、彼女の絵も、鳥が巣を作り始めるときのように、柔らかくふわふわしたものから始まると語ります。 「その後、図面が発展するにつれて、より構造化され、より細かい線でより多くの詳細が得られます。」

これらの絵の重要なテーマは、誰かの家を親密に観察することです。 人は不在、出発、移行の感覚を感じずにはいられません。

エクストランドは、深い畏敬の念を持って主題に取り組みます。

「巣の特徴は、とても脆く見えることです。巣を持つと、手の中でバラバラになってしまいそうです」と彼女は言う。 「それでも、それは天候や風、木から落ちたり、物が落ちたりしても耐え、それでも無傷のままです。」 巣を構成するエネルギーと建築には感情的な性質もある、と彼女は観察しました。 「多くのものは壊れやすいように見えますが、それでも、それらを非常に強くするある種の性質とエネルギーを持っています。」

「Multiplicitys」の芸術作品は、触りたくなるほど直感的です。 そして、この性質こそが作品を非常に強力なものにし、見る人が感情的な共鳴を感じずにはいられないのです。 これは究極の錬金術であり、アーティストがシンプルなオブジェクトに意味と感情を吹き込む方法です。

エクストランド氏は次のように考えています。「価値があるために物体が重要である必要はない。風景は興味深いものであるために見事である必要はない。」

「Multiplicitys」は、控えめながらも非常に価値のある展覧会なので、ぜひお見逃しなく。

何: 多重性: マリリン・ディジケスとクリス・エクストランドによる作品

どこ: 230 Lakeville St.、SMART 駅にあります。

いつ: ショーは 3 月 11 日まで開催されます。ギャラリーの営業時間は金曜日と土曜日の午後 1 時から 4 時までです。

情報: Petalumaartscenter.org