クスタ・サクシ: 国境地帯にて

フィンランドのテキスタイルアーティスト、クスタ・サクシは、2023年10月15日までヘルシンキのデザインミュージアムで、10年にわたる彼の催眠術的で複雑で美しいジャカード織り作品と、2つの新しい特別委員会を展示します。

1873 年の創立以来 150 周年を祝う継続的な祝賀の一環として、ヘルシンキのデザイン博物館は、フィンランドのアーティスト兼デザイナー、クスタ サクシによるテキスタイルの中堅調査を展示します。 「In the Borderlands」には、2013年から2023年の間に制作された彼のジャカード織りのセレクションと、特別に依頼された2つの作品、「Forest Boy」と「Ideal Fall」がフィーチャーされます。 展覧会のタイトルは、想像と現実、睡眠と覚醒、狂気と正気、アートとデザインなど、アーティストが 10 年以上にわたって費やしてきたテーマの間の中間を巡るメタファーです。

サクシは、彼のシリーズ「First Symptoms」のように片頭痛に関する個人的な経験、そして「Hypnopompic」シリーズに見られるような夢や幻覚、神話の物語などの普遍的な経験を中心としたテーマを探求してきました。 彼は、人間の脳と、感覚情報をこれまでとは異なる方法で予期せぬ方法で処理する脳の能力に長い間興味を持ってきました。 全体を通して、サクシはストーリーテラーであり、根底にあるつながりや意味を持つイメージ、形、形を文字通り織り込んでいます。 「私のスタイルは、自然界に見られる有機的な形状と、世界に現れる繰り返しの構造を組み合わせたものです。独自の形状を複製する形状であるフラクタルは、私のお気に入りのモチーフの 1 つです。フラクタルの反復ロジックは、たとえば、雪の結晶やカリフラワーの小花の形。フラクタルは、無限に広がる宇宙的かつ微視的なスケールを提供するため、強力な絵画モチーフです。自然の創造力を思い出させます。私の最近のシリーズ「神話」(2021) では、 13 の作品で構成されており、私はフラクタルと神話の物語の類似点を描きました。神話は、言語とその意味の世界に広がる、もう 1 つの自己コピー構造です。」

サクシは 12 年前にジャカード織りの実験を始め、糸を使ってストーリーを伝える無限の可能性と挑戦に興奮しました。 「さまざまな糸の性質や織りの構造は、金属の冷たさ、モヘアの柔らかさ、シルクの滑らかさなど、身体的、触覚的な印象を伝えることができます。」と彼は述べています。 彼はアイントホーフェンにある織物博物館の TextielLab と当初から実りあるコラボレーションを楽しんできており、それは今日も続いています。

特別に委託された 2 つの作品、「理想の秋」と「森の少年」が美術館のメインホールを占めています。 それらは、彼の大規模なジャカード織りの探求とフラクタル形状への魅了を反映しています。 Ideal Fall は AI の世界にも参入しており、このテクノロジーで何ができるかを示すこれまでにないタイムリーな例になります。 Saksi は AI ソフトウェアに、森や自然の原型など、夢の理想的な風景のアイデアを生成するよう依頼しました。 サクシは、青々とした植物や植生のイメージが日本式の庭園や滝のイメージと融合する、自分が最も共感したアイデアを選びました。 森の少年は、アレクシス・キヴィのフィンランドの詩「木こりの歌」（翻訳）の中で経験した感情に触発されています。

サクシは作品を通して、織りを通して無形のものを表現し、感情、夢、痛み、ファンタジーを非常に触覚的で典型的には機能的な形に表現します。 このコントラストが彼の作品をさらに重層的で魅力的なものにしています。

サクシ氏は「デザインミュージアム150周年の主要展示会の一つとして自分の作品を展示できることを誇りに思う。この展示会は、私のキャリアの重要な章である2013年から制作されたテキスタイルアートを振り返る」と述べた。 –2023。私のタペストリーでは、想像と現実、睡眠と覚醒、狂気と正気の間に現れる過渡的で不気味な空間を通る旅に見る人を連れて行きたいと思っています。」

「In the Borderlands」は、2023年10月15日までヘルシンキのデザインミュージアムで展示される。

www.designmuseum.fi

@designmuseo_fi

クスタ サクシ

@kustaasaksi

www.spazionobile.com

@spazionobilegalery

www.galleryfumi.com

@gallery_fumi

\

ハウス オブ 細尾とステラ ワークスは、京都の素晴らしいショールームで工芸と伝統に対する情熱を表現しています。 伝統的な日本家屋を利用したこの空間では、この二つの個性的なブランドのユニークなコラボレーションが表現されています。

メー・エンゲルギア氏が細尾家と共同でデザインした、「ディアファナス」と「エッセンス」の2種類16バリエーションを含む透明生地の新コレクション「Shoji Fabrics」が、細尾家ミラノのオープンに合わせ、ミラノデザインウィーク期間中に発売されたショールーム。 このコレクションは、アーティストと伝統的なブランドとの間で継続的に行われているコラボレーションの一部です。

イタリア北部の故郷の近くの羊の飼育と織物の歴史を研究することで、ruga.perissinotto は地元のウールを使用した美しいホームインテリア製品のコレクションを開発しました。

1 月 10 日、Heimtextil はテキスタイル全般を促進し祝う 3 日間の活動とイベントの扉を開きました。 この非常に評判の高い見本市には、今年は 120 か国以上から 2,400 の出展者が集まります。